L’autre jour, sur ce blog, Pascale Arguedas (Calou), critique littéraire, parlait de l’écrivain Éric Faye, et signalait l’interview qu’il lui avait donnée :

   http://pagesperso-orange.fr/calounet/interview/fayeexclusivite.htm

J’ai lu cette interview, et je vous la recommande : elle est excellente. Elle donne envie de connaître cet auteur et même ses livres. Suis-je passé par les bonnes portes ? Je commence par « Le syndicat des pauvres types » et j’ai du mal à entrer, je ne le retrouve pas. C’est peut-être une question de moment mal choisi, je reviendrai cet été.

Dans une de ses conférences, J.L. Borges expliquait à ses étudiants qu’ils ne devaient jamais se forcer à lire un livre : si un livre ennuie, il faut le refermer sans se fâcher sur lui, lui dire au revoir. Peut-être ne sommes-nous pas mûrs pour sa lecture.

Peut-être ne suis-je pas le bon lecteur de Faye, peut-être le trouvé-je simplement plus captivant dans ses interviews. Il n’y aurait là rien de déshonorant. Certains auteurs fuient les interviews, les considèrent comme une certaine mise sur le trottoir de leur pensée, de leur œuvre. Dans toute sa vie, Julien Gracq n’a donné qu’une interview – très intéressante d’ailleurs. Et je repense à cette interview de Yasmina Reza à propos des interviews :

Q. Vous trouvez qu’aujourd’hui on interroge trop les artistes ?

Y.R. Un artiste n’a pas à répondre de sa création. Elle devrait se suffire à elle-même.

C’est oublier qu’une interview peut aussi être une création. À condition qu’elle ne cherche pas à vendre.

Les interviews de J.L. Borges (décidément, j’y reviens) sont, par exemple, captivantes. Je pense à celles menées par Osvaldo Ferrari qui sont parues aux Éditions de l’Aube (collection Regards croisés), ou celles racontées par Alberto Manguel. Passionnantes aussi, celles qu’il a données conjointement avec Ernesto Sabato (très vite, elles tournent au dialogue). La Fnac les mentionne d’ailleurs comme « roman », elle n’a pas tort.

Ce qu’il y a de fascinant dans ces interviews, c’est que J.L. Borges ne répond pas à la question. Il commence par la répéter, ou la reformuler, puis dérape, passe de Cervantes à Shakespeare, nous noie dans les sagas scandinaves, s’arrête sur Voltaire. On a l’impression de voir folâtrer la pensée créatrice en liberté, en direct. Associations d’idées, comparaisons, tout est bon pour sortir du sujet.

J’ai eu la chance exceptionnelle de le voir répondre publiquement à une telle interview/conférence, à la Sorbonne, alors que j’étais un de ses jeunes lecteurs. Il était supposé parler de Martin Fierro et de la littérature gauchesca. Le seul qui en ait parlé est l’intervieweur, universitaire parisien, qui ne se résignait pas à le voir divaguer si librement. Le plus étrange était qu’il cherchait à capter le regard du vieil aveugle, pour mieux lui exprimer son inquiétude. Et chaque fois, il ne rencontrait que les yeux délavés du conteur qui semblaient sourire avant de l’entraîner vers L’Iliade, Goethe, et Kipling. La voix avait la douceur traînante des Argentins de Buenos Aires, l’articulation était celle d’un vieillard fatigué, mais la pensée était aussi enthousiaste et zigzagante que celle d’un adolescent qui, à la rentrée, veut parler de tous les auteurs qu’il a découverts pendant les vacances.

Quand on a entendu cela, quand on l’a lu, on a du mal à s’intéresser aux interviews de soixante secondes que la télévision concède aux écrivains. Mais il est déjà si rare qu’elle les concède…

Avez-vous trouvé sur internet d’autres belles interviews (je précise interviews non promotionnelles) à nous signaler ? Ne soyez pas égoïstes, faites-en profiter les passants.

 

L’idée est affriolante : offrir à un auteur un voyage lointain pour y  trouver l’inspiration, ou la documentation vivante, afin d’écrire un livre. Les quelques exemples donnés, par les auteurs élus eux-mêmes, ont une bonne odeur de passeport et de pages aux odeurs d’épices : Jean Echenoz, Jean-Luc Coatalem, Gilles Leroy, Brina Svit, Olivier Todd. C’est amusant, je prolonge sans y prendre garde le débat sur la littérature « régionaliste ». Je continue quand même, au risque de la contradiction. Pourquoi le voyage à l’étranger est-il source de tant de belles pages ?

Entendons-nous bien : je ne parle pas des récits de voyage (ceux de Gérard de Nerval, par exemple, sont pourtant presque aussi beaux que ses sonnets). Simplement de l’envie d’écrire qui gagne l’auteur dès qu’il débarque dans un décor où il n’est que voyeur. Je ne sais pas si c’est pareil pour vous, mais l’effet est immédiat. Le lendemain d’une arrivée à Mexico ou à New Dehli, j’ai l’impression de voir des sujets de nouvelles à chaque coin de rue. Suis-je normal ?

Bien sûr, à Buenos Aires ou Montevideo, on a plus fatalement des idées de nouvelles qui se passent à Buenos Aires ou Montevideo. On y rencontre des personnages moins policés, des décors moins prévisibles. Et quand on les raconte, on a besoin de les ancrer. Est-ce tomber dans une sorte de régionalisme exotique ? Disons de folklorisme ? Je ne crois pas : l’important, ailleurs comme ici, c’est de raconter de vraies histoires, de vraies émotions. Elles peuvent être plus étonnantes dans des emballages exotiques.

Le recueil La Diablada, à sa sortie, n’a guère reçu d’échos sur les blogs ; c’était alors un monde que j’ignorais presque autant que mon éditeur, et nous n’avons fait aucun effort de communication auprès d’eux.

La Diablada y a donc fait son trou très progressivement, par le bouche à oreille. Près de cinq ans après sa sortie, des billets sur ce recueil continuent à apparaître. Non parce que ces billets me laissent indifférents, bien au contraire. Mais simplement en raison de leur caractère répétitif (annonce résultats plus un petit clap clap. 

 Dans la récapitulation ci-dessous, j’ai éliminé tous les échos parus au moment où La Diablada a obtenu le Prix Le Scribe "Place aux nouvelles" (Lauzerte)

Cuné, blog Cunéipage

http://www.cuneipage.com/archive/2007/03/07/douze-nouvelles-impressionnantes.html

…Je  viens de finir son premier recueil de nouvelles, « La Diablada », et j’en redemande toujours. C’est rare, et même rarissime, que dans un recueil aucune nouvelle ne soit plus faible que les autres, que les douze nous entraînent chacune dans une autre direction, jouent avec nous, nous retournent, nous clignent de l’œil, nous émeuvent, nous titillent.

Françoise Guérin, Mot Compte Double

http://motcomptedouble.blog.lemonde.fr/2006/10/25/2006_10_une_heure_tuer_

Une nouvelle de Georges Flipo, c’est une expérience extrême, un peu comme le grand-huit ou le double-cheeseburger avec supplément ketchup. On commence à lire, pépère. Au début, on n’a pas peur, on se demande presque ce qu’on fait là. Tiens, ça se passe en Amérique latine ! On s’attend à plein de clichés touristiques, pour un peu, on prendrait des photos de la visite. Et puis non ! Parce que Georges, les clichés, il ne leur laisse aucune chance.

Turquoise, Un moment Turquoise

http://lecturesdeturquoise.blogspirit.com/archive/2008/07/04/georges-flipo-la-diablada-ed-anne-carriere.html

A chaque début d'histoire, je me disais "Oh non, pas encore une histoire de...". Mais les chutes des récits me surprenaient (presque) toujours et me ravissaient à chaque fois ! Georges Flipo a du talent pour revisiter les traditions ! Et, en plus, il le fait avec un humour réjouissant. La majorité des nouvelles m'a plu. « Le parfum des profondeurs »  est sans conteste ma nouvelle préférée en raison de sa finesse psychologique et de sa pointe de cruauté.

Sylvie, Lectures et autres.

http://sylvie-lectures.blogspot.com/2008/09/la-diablada-georges-flipo.html

Je n'ai pas été déçue. C'est un florilège de nouvelles toutes différentes les unes des autres, qui nous régale d'histoires drôles ou touchantes, parfois inquiétantes, ou bien même légèrement fantastiques. Les fameuses chutes sont toujours là pour nous chambouler un peu même si certaines sont attendues, mais c'est aussi notre plaisir de lecteurs que d'attendre la chute...

Flo, Thé toi et lis, sur paperblog

http://www.paperblog.fr/268332/la-diablada-georges-flipo/

Ce recueil est particulièrement intéressant car […] ses textes sont très variés. Chaque nouvelle a sa vie propre, son ton. J'ai adoré, le mot n'est pas trop fort, La journée des terrines. J'ai lu ce recueil il y a près de deux mois et je me souviens encore précisément du texte, très bien ficelé, ingénieux et aux personnages attachants (...)

Yvon, Eireann

http://eireann561.canalblog.com/archives/2008/09/28/10748391.html

Une belle écriture très classique avec le choix du mot juste. Une lecture aisée, des nouvelles parfois dépaysantes, avec l'Amérique latine comme destination, ou plus proche pour moi un port breton. Des adultes qui se souviennent de l'enfance, des enfants qui deviennent adultes, la vie! Toutes sont de très bonne qualité […]  Une découverte que j'ai très appréciée.

Zazieweb, Emma

http://www.zazieweb.fr/site/fichelivre.php?num=7445

De belles histoires, avec leur dose d’humour et de mélancolie, d’exotisme également, et toujours ce mouvement interne, cette petite mécanique discrète et efficace qui rend le texte aussi réaliste que si la scène se déroulait sous vos yeux : ce premier recueil de Georges Flipo, rassemble des textes travaillés, écrits avec vitalité et justesse, de tonalités très différentes, mais qui savent, chaque fois, entraîner le lecteur vers une chute pressentie, mais en définitive toujours surprenante.

Fattorius

http://fattorius.over-blog.com/article-27395988.html

... Il y aurait aussi à dire sur la tendresse du regard de l'auteur (qui éclate dans "Les oiseaux n'aiment pas le sel"), ou sur la manière qu'il a d'aborder les mille et une facettes de cette compagne amère qu'on appelle la solitude - un thème qui traverse également le recueil. Mais je préfère laisser à chacun le soin de découvrir tout cela: l'ouvrage en vaut la peine...